钢琴师

看过Roman Polanski导演的The Pianist后，每次听到钢琴曲，我不禁会想起片尾中，那一双优雅的手，行云流水般地在黑白相间的琴键上飞舞的镜头；又不禁会再一次找出Chopin的降E大调华丽波罗涅兹舞曲（Grande Polonaise Brillante in E-flat Major. Op 22），边听边回想The Pianist中才华横溢的Szpilman所经历的无奈与苦难。

在这部影片中可以听到、看到Szpilman身上承载的Polanski、乃至Chopin共同的人生经历。

导演Polanski的父母是侨居巴黎的犹太人，他出生在法国，因为法国的反犹运动，3岁时全家移居波兰，经历了二战最为恐怖的那个时期。他因被父亲藏入夹板墙中得以逃过进入集中营的命运，7岁起即流浪在波兰的乡村间，侥幸活了下来；后来，Steven Spieberg在拍摄《辛德勒名单》（Schindler's List）时，曾数次邀请Polanski担任导演，但他因为这段历史太痛苦而拒绝了。Polanski在拍摄The Pianist时，那些所有亲身经历的记忆被再次复原，影片显得格外真实。

真实的不仅是Polanski本人，本片的剧本本身也来自于一个真实的钢琴师Wladyslaw Szpilman的回忆录。Szpilman从小就在钢琴演奏方面颇有天赋，被送到柏林学习钢琴（这也是为什么在The Pianist中他会说德语的原因），22岁时返回波兰，成为当时波兰最年轻的钢琴演奏家。德国入侵波兰后，他全家都被关入集中营惨死，只有他在朋友的帮助下侥幸生存下来，后来因为音乐，被一个德国军官保护，直至波兰解放。影片所展现出来的Szpilman的经历及场景无不真实地再现了那段恐怖时期的情形。

影片中，所有的钢琴曲均来自Chopin——波兰民族最伟大的爱国主义作曲家。Chopin的父亲是法国人，母亲是波兰人，20岁因为波兰爆发的争取民族独立、反抗沙俄统治的波兰起义，被迫离开波兰到法国，他身在异国，但无时不刻地关注着祖国，他的许多音乐也因此充满了反抗的号角声。影片中Szpilman与德国军官在一起时演奏的那首钢琴曲，G小调第一号叙事曲（Ballade No. 1 in G Minor. Op 23）就取材于一个立陶宛抗击日尔曼十字军入侵的叙事诗《康拉德.华伦洛德》，全曲给人以反抗、蔑视死亡和恐惧、唤醒尊严的力量。

Polanski将三个人共同的人生经历融入到了The Pianist中，真实、平静的镜头，充满悲剧性及抗争性命运的音乐，给人极大的震撼。

在看The Pianist以前，我也听过一些Chopin的作品，对于其中那些激昂的、阴暗的、扭曲的、抗争的部分，不懂得欣赏，草草听过了事；现在再找出来听，发觉那些音乐都被重新诠释过一样，变得比那些以前认为好听的更有内涵，更让人回味。Polanski的这部The Pianist，可以说将我带进了一个音乐欣赏新的境界，音乐是艺术，电影也是艺术，不同艺术之间的关联由此可见一斑。